Das Museum Barberini bietet regelmäßig donnerstags um 17 Uhr die Reihe Kunst Spezial mit Vorträgen zu besonderen Aspekten der Kunst an. Kuratoren, Restauratoren oder Guides berichten im Auditorium des Museums vor dem Hintergrund der unterschiedlichen Fachgebiete von ihrer Arbeit, ermöglichen Einblicke hinter die Kulissen und eröffnen neue Perspektiven auf die Kunstwerke. An den langen Donnerstagen findet es jeweils eine thematisch passende ARTE-Filmvorführung statt.

Preis
Je € 21 / ermäßigt € 15 inkl. Eintritt
Für Barberini Friends € 5

Ort
Auditorium, 25 Plätze

Dauer
ca. 45 Minuten

Hinweis:
Die Teilnehmerzahl ist auf 35 begrenzt. Frühzeitige Buchung wird empfohlen

Donnerstag, 23. September 2021  
Pierre-Auguste Renoir: Maler des „bonheur“ 
Lutz Stöppler, Kunsthistoriker
Zusammen mit Claude Monet gilt Piere-August Renoir als Erfinder der Darstellung des „glücklichen Moments“. Neben idyllischen Landschaften bildet die menschliche Gestalt in Porträts und Gruppenszenen das vorherrschende Motiv in seinem Oeuvre.
Ausgehend vom Gemälde Nach dem Mittagessen aus dem Städel Museum in Frankfurt von 1879 und dem Gemälde Waldweg (1874 -1877) in der Sammlung Hasso Plattner soll die künstlerische Entwicklung des Malers skizziert werden. Über Renoirs Leben sind dank der Biografie seines Sohnes, des Regisseurs Jean Renoir, eine Fülle von Informationen überliefert. Darauf soll bei der Darstellung seiner Biografie kritisch Bezug genommen werden.

Donnerstag, 30. September 2021  
Natalija Gontscharowa und Olga Rosanowa – zwei Künstlerinnen der Avantgarde Russland
Dr. Ira Oppermann, Kunsthistorikerin
Die Kunstszene in Russland um 1910 wurde entscheidend von russischen Künstlerinnen und Mäzeninnen mitgeprägt - anders als im übrigen Europa, wo das Kunstschaffen stark von Männern dominiert wurde. Aber auch schon in den Jahrzehnten zuvor wurden Malerinnen in Russland als eine eigenständige Gruppe wahrgenommen und in Publikationen und Ausstellungen gewürdigt. Das interessante Phänomen dieser Frauenpräsenz in der Avantgarde-Kunst Russlands soll in einem Vortrag exemplarisch anhand zweier großer Künstlerinnen, Natalja Gontscharowa (1881-1962) und Olga Rosanowa (1886-1918), beleuchtet werden. Beide Künstlerinnen verfügten über ein breitgefächertes Œuvre in unterschiedlichen Stilen (Rayonismus, „Suprematismus“ u.a) und waren neben der Malerei auch in der Buch-, Textil-, Keramik- und Theatergestaltung, in der Aktionskunst, im Modedesign und in der Dichtkunst tätig.
In Zusammenarbeit mit ARTE

Donnerstag, 7. Oktober 2021
entfällt

Donnerstag, 14. Oktober 2021
Impressionistische Portraits russischer Künstler. Ein neuer Blick auf den Menschen
Gesine Harms, Kunsthistorikerin
Inspiriert vom französischen Impressionismus distanzierten sich im ausgehenden 19. Jahrhundert viele russische Künstler vom strengen Regelwerk des akademischen Realismus. Zusehends war ihre Bildsprache von malerischen Leichtigkeit und einer hell-buntfarbigen Farbpalette geprägt. Thematisch lösten sich die Künstler von heroischen, existentiellen Themen hin zu leichteren, weniger ernsten Bildinhalten. Was folgte war ein Richtungsstreit zwischen Vertretern des Realismus und des Impressionismus. Angesichts von so viel Leichtigkeit wurde immer wieder die Frage nach inhaltlicher Tiefe in der Malerei diskutiert. 
Wie kein anderes Genre steht die Portaitmalerei in dieser Zeit in Russland in einem faszinierenden Spannungsverhältnis zwischen weltläufiger Eleganz und psychologischer Eindringlichkeit. So überraschen in der Ausstellung die Bildnisse von Ilja Repin, Iwan Kramskoi, Valentin Serow und Konstantin Korowin, die sich zwischen Beiläufigkeit und seelischer Tiefe, zwischen unbeschwerter Fröhlichkeit und menschlichem Drama bewegen.

Donnerstag, 21. Oktober 2021
Ilja Repin, die Wolgatreidler und die Künstlergruppe Die Wanderer
Lutz Stöppler, Kunsthistoriker 
Ilja Repin gilt als der bedeutendste Vertreter des russischen Realismus, seine Arbeiten sind von entscheidender Bedeutung für die Entwickelung der Malerei in Russland. Zwar führte der Künstler die Malweise der Historienmalerei fort, nahm aber auch Einflüsse der französischen Impressionisten in seine Kunst auf. Der Kunsthistoriker Lutz Stöppler stellt Schlüsselwerke Repins wie Iwan der Schreckliche, die Wolgatreidler, die Saporoger Kosaken vor und erläutert, inwiefern sich die Werke von der Kunst der Zeitgenossen in Moskau und St. Petersburg abheben.

Donnerstag, 28. Oktober 2021
Gustave Caillebotte: Maler und Mäzen, Sammler und Segler 
Gesine Harms, Kunsthistorikerin
Der Maler Gustave Caillebotte hat den Impressionismus auf originelle Weise formal und inhaltlich neu interpretiert: so führen seine atemberaubenden Perspektiven und ungewöhnlichen Bild-Ausschnitte zu einem neuen Sehen in der Kunst.  Sein Motivrepertoire ist so vielfältig wie der Künstler selbst: Neben modernen Paris-Ansichten malte der passionierte Segler und Gärtner Boote auf der Seine, Regatten vor der normannischen Küste sowie Gartenidyllen.

Themen für die nächsten Donnerstage werden zeitnah bekannt gegeben.