Avantgarde. Max Liebermann und der Impressionismus in Deutschland

Rund um den Maler Max Liebermann zeigt das Museum Barberini die Bilder der deutschen Avantgarde, nervös, sinnlich und politisch – die Schau ist eine Pracht … Das Barberini gibt uns eine bestürzend schöne Geschichtsstunde.

Die Ausstellung geht nicht nur Liebermanns Vorreiterrolle nach. Zeigt nicht nur eine in den Nachwehen des Deutsch-Französischen Krieges 1871/72 weder selbstverständliche noch einfach umzusetzende Sehnsucht nach Paris. Die Ausstellung macht weit über Liebermanns Person hinaus ein großangelegtes, in seiner Bandbreite erstaunliches Panorama der Kunst seiner Zeit auf.

Maler, Sammler, Frankreichkenner: das Museum Barberini stellt Max Liebermann als Vermittler zwischen Kaiserreich und dem französischen Impressionismus vor.

Viel Licht, Alltagsszenen und Motive unter freiem Himmel: Der Impressionismus prägte die Kunst am Ende des 19. Jahrhunderts. Das Museum Barberini widmet dieser Bewegung nun eine große Ausstellung mit dem Titel „Avantgarde. Max Liebermann und der Impressionismus in Deutschland“.

In Deutschland galt der Impressionismus als Avantgarde-Strömung. Die aufkommende Moderne war Ausdruck des Widerstandes gegen die national geprägte Kunstpolitik im konservativen Kaiserreich. Es überwog Ateliermalerei mit Historienbildern in dunkleren Tönen und heroischen Motiven. Die Impressionisten hingegen widmeten sich Szenen aus dem Alltagsleben und lichten Landschaften.

Max Liebermann brachte den Impressionismus nach Deutschland.

Die Ausstellung zeigt die Anfänge des Impressionismus in Deutschland mit Max Liebermann und Zeitgenossen. Ihr Kampf für die neue Stilrichtung war hierzulande lange verpönt.

Mehr als leuchtende Farbwelten: Mit über 110 Werken aus mehr als 60 internationalen Sammlungen widmet das Museum Barberini dem Impressionismus in Deutschland eine der bislang umfangreichsten Ausstellungen.

Die Impressionisten malten oft im Freien, um Stimmungen und Licht einzufangen. Max Liebermann als wichtigster deutscher Vertreter nutzte unzählige Male seine Villa mit Garten am Berliner Wannsee als Motiv - ähnlich wie Claude Monet seinen Seerosenteich im französischen Giverny. Das Museum Barberini zeigt nun eine neue Ausstellung zum deutschen Impressionismus um Liebermann.

Mit einer großen Ausstellung würdigt das Museum Barberini den Einfluss des Künstlers auf den deutschen Impressionismus … All die Maler und Malerinnen, die bekannten und die weniger bekannten, haben sich etwas getraut, das muffige Kaiserreich hinter sich gelassen und eine neue Lockerheit entdeckt, die sie nicht nur im Pinselstrich suchten, sondern auch am Strand, auf dem Wasser, im Biergarten, auf den Straßen, Märkten und Bühnen der Städte.

Die Ausstellung ist eindeutig eine Hommage an den Impressionismus. Sie zeigt aber auch, wie sehr deutsche und französische Künstler gemeinsam für die Moderne gekämpft und die Avantgarde als eine europäische Haltung verstanden haben.

Eine der schönsten Sammlungen des Impressionismus hat das Museum Barberini in Potsdam. Dort steht zur Zeit der Wegbereiter des deutschen Impressionismus im Fokus: Max Liebermann. Über 110 Werke zeigen seine prägende Rolle für die künstlerische Avantgarde … sehr beeindruckend.“

Die Ausstellung beleuchtet in acht Kapiteln die Entwicklung des deutschen Impressionismus und seinen kometenhaften Aufstieg. Zu den von französischen Vorbildern inspirierten Motiven gehören die Straßen und Cafés der Großstadt, die etwa Lesser Ury mit Bildern des nächtlichen Berlins in Szene setzt. Segelboote auf dem Wannsee von Philipp Franck oder Gartenlokale an der Havel, die Max Liebermann malt, spiegeln die Freizeitkultur des Bürgertums. Besonders fasziniert waren die deutschen Impressionisten von dem Theatralischen auf der Bühne, dem modernen Tanz oder den Inszenierungen von Max Reinhardt, dessen Flüchtigkeit Corinth, Slevogt und Liebermann im Bild festhielten.